美國舞台美術(shù)的這四種風格――布景設計(jì)、現實主義、新舞台技(jì)術(shù)和(hé)建築舞台美術(shù)――都仍然是21世紀采用的主要風格。各種各樣的劇(jù)院新技(jì)術(shù)在不斷的發展和(hé)應用，舞台設計(jì)師(shī)的不斷創新讓觀衆驚訝不已。既然美國有(yǒu)一個(gè)特點是不斷接受新思想的沖擊，我們可(kě)以期待美。

　　美國舞台美術(shù)的這四種風格――布景設計(jì)、現實主義、新舞台技(jì)術(shù)和(hé)建築舞台美術(shù)――都仍然是21世紀采用的主要風格。各種各樣的劇(jù)院新技(jì)術(shù)在不斷的發展和(hé)應用，舞台設計(jì)師(shī)的不斷創新讓觀衆驚訝不已。既然美國有(yǒu)一個(gè)特點是“不斷接受新思想的沖擊”，我們可(kě)以期待美國的舞台設計(jì)在今後将繼續不斷的發展并影(yǐng)響整個(gè)世界。

　　專家(jiā)了解，從18世紀到20世紀，美國舞台的發展與政治、經濟、科學、技(jì)術(shù)的發展齊頭并進，同步發展，也正是在這段時(shí)間(jiān)裏美國從一個(gè)英國殖民地變成了現在強大(dà)的世界超級大(dà)國。所以你(nǐ)們也應該不會(huì)感到意外，美國舞台在18、19世紀引進并模仿了很(hěn)多(duō)英國的舞台技(jì)術(shù)。隻有(yǒu)在20世紀和(hé)21世紀，美國才開(kāi)始發展它自己舞台技(jì)術(shù)，并創立了一種特殊的美國風格的舞台美術(shù)設計(jì)。

　　有(yǒu)四種主要的舞台美術(shù)風格可(kě)以表現美國舞台的特色： 布景設計(jì)，現實主義， “新舞台技(jì)術(shù)”，還(hái)有(yǒu)一個(gè)我把它叫做(zuò) “建築設計(jì)與演員/觀衆的關系”，或者簡單的叫做(zuò) “建築舞台美術(shù)”。 前面兩個(gè)――布景設計(jì)和(hé)現實主義――出現在18世紀和(hé)19世紀，受英國和(hé)歐洲的影(yǐng)響很(hěn)深。但(dàn)是，在20世紀的時(shí)候發展成為(wèi)有(yǒu)美國特色的特殊風格，因此在今天的美國舞台和(hé)娛樂行(xíng)業保持的 主要的是美國自己的藝術(shù)風格。美國奢華而又富含高(gāo)科技(jì)的舞台布景通(tōng)過像百老彙音(yīn)樂劇(jù)這樣的傳達手段在全世界廣泛傳播。後面兩種風格――“新舞台技(jì)術(shù)”和(hé)“建築舞台美術(shù)”――是在20世紀出現的，是為(wèi)了順應編劇(jù)形式和(hé)非文本娛樂的潮流而出現的，也叫做(zuò)“表演藝術(shù)”。雖然“新舞台技(jì)術(shù)”和(hé)“建築舞台美術(shù)”都真實的體(tǐ)現了美國舞台藝術(shù)作(zuò)為(wèi)一種嚴肅的藝術(shù)形式，這并不是人(rén)人(rén)都知的藝術(shù)形式，所以也并不出名。但(dàn)是要對美國舞台藝術(shù)從18世紀開(kāi)始到今天的發展有(yǒu)一個(gè)全面的了解，我們必須弄懂這四種風格。

　　在開(kāi)始探索這四種風格之前，我們有(yǒu)必要先提到燈光設計(jì)技(jì)術(shù)在新的舞台美術(shù)形式發展過程中所擔當的重要角色。18世紀早期氣體(tǐ)燈光的發展使得(de)19世紀舞台美術(shù)複雜的舞台布景和(hé)現實主義的特性得(de)到發展。當時(shí)的氣體(tǐ)燈光是舞台照明(míng)用的燈光也是可(kě)以控制(zhì)的光源。20世紀之交，劇(jù)院電(diàn)子燈光系統的安裝完全永遠的改變了舞台美術(shù)設計(jì)，這通(tōng)常被認為(wèi)是20世紀唯一一場(chǎng)真正的舞台革命。20世紀的燈光不僅僅是提供照明(míng)，它已經轉換為(wèi)舞台藝術(shù)有(yǒu)效的工具了。”燈光畫(huà)面”和(hé)擁有(yǒu)燈光效果成為(wèi)生(shēng)動活潑的舞台場(chǎng)景的主要因素，并且成為(wèi)20世紀越來(lái)越多(duō)人(rén)更普遍的選擇。自從舞台場(chǎng)景的顔色、結構和(hé)整體(tǐ)效果在單場(chǎng)演出中能夠通(tōng)過簡單的改變燈光而迅速、連續的改變以來(lái)，燈光也成為(wèi)更多(duō)傳統舞台改革的一個(gè)動力。在我個(gè)人(rén)作(zuò)為(wèi)舞台藝術(shù)系主任的工作(zuò)來(lái)說，我對燈光設計(jì)比對具體(tǐ)場(chǎng)景的布置更感興趣。給我一個(gè)立體(tǐ)結構的舞台，再配備多(duō)層次的演出空(kōng)間(jiān)和(hé)先進的燈光效果，我就會(huì)很(hěn)高(gāo)興作(zuò)為(wèi)這個(gè)舞台的導演，真的。但(dàn)是，我作(zuò)為(wèi)一個(gè)21世紀的導演，如果沒有(yǒu)豐富的美國本土舞台藝術(shù)傳統，我的個(gè)人(rén)審美觀也就不會(huì)有(yǒu)現在這麽好的發展。

　　布景設計(jì)

　　美國舞台最著名的也許是它的壯觀的舞台美術(shù)，特别是通(tōng)過很(hěn)多(duō)百老彙音(yīn)樂劇(jù)在全世界的傳播，例如“歌(gē)劇(jù)院的幽靈”、“西貢小(xiǎo)姐”、“貓”、“悲慘世界”、“42街(jiē)”、“俄克拉荷馬”，還(hái)有(yǒu)其他很(hěn)多(duō)很(hěn)多(duō)，我在這裏講都講不完。雖然這些(xiē)很(hěn)多(duō)都是由英國和(hé)法國都作(zuò)曲家(jiā)和(hé)作(zuò)詞家(jiā)的作(zuò)品， 這些(xiē)音(yīn)樂作(zuò)品經過包裝和(hé)推廣就成為(wèi)美國獨特的作(zuò)品，通(tōng)常舞台美術(shù)比音(yīn)樂或者表演者本身更著名。然而，布景設計(jì)對于美國舞台來(lái)說并不陌生(shēng)， 因為(wèi)它從18世紀開(kāi)始以來(lái)就已經成為(wèi)我們舞台的一個(gè)重要部分。當英國的巡回演出公司到美國來(lái)演出的時(shí)候都會(huì)帶來(lái)他們最新的潮流，早在1784年的時(shí)候就有(yǒu)一位法國的布景畫(huà)家(jiā)，叫Charles Busselotte的開(kāi)始在美國工作(zuò)。最早形式的舞台布景是由善于制(zhì)作(zuò)豐富着色背景幕的藝術(shù)家(jiā)們創作(zuò)的。Charles W. Witham是公認的美國第一個(gè)著名的土生(shēng)土長的舞台布景藝術(shù)家(jiā)，而且他的出名是因為(wèi)他與一位人(rén)們認為(wèi)的19世紀最著名的演員Edwin Booth通(tōng)力合作(zuò)。Booth于1869年在紐約城建了一個(gè)劇(jù)院，那(nà)是當時(shí)技(jì)術(shù)最先進、布置最豪華的劇(jù)院，而Witham是那(nà)家(jiā)劇(jù)院的首席設計(jì)工程師(shī)。 [SLIDE] 這是一個(gè)側面圖，包括拱形舞台、側包廂、觀衆席和(hé)布景，這些(xiē)都是由Witham為(wèi)Booth的開(kāi)篇力作(zuò)莎士比亞的“羅密歐與朱麗(lì)葉”而設計(jì)的。然而Booth是因為(wèi)他扮演的“哈姆雷特”形象而著名。 [SLIDE]，這個(gè)節目為(wèi)他帶來(lái)了全世界的掌聲。[SLIDE] 這是一副水(shuǐ)彩畫(huà)，表現的是Witham 為(wèi)Booth主演的作(zuò)品“哈姆雷特”的第1幕，第2場(chǎng)(在宮殿的接見室)的舞台設計(jì)。我們可(kě)以看到這是一副非常漂亮的畫(huà)面，還(hái)有(yǒu)包廂布景的特色，這是19世紀中期起源于英國的一種非常受歡迎的新的舞台美術(shù)風格。Witham和(hé)一批能幹的助手們在劇(jù)院特别設計(jì)的繪畫(huà)室裏面制(zhì)作(zuò)出了他那(nà)些(xiē)漂亮的布景[SLIDE]。Witham繪出的這副水(shuǐ)彩畫(huà)，不僅體(tǐ)現了舞台結構上(shàng)的美觀，而且體(tǐ)現了這作(zuò)為(wèi)一個(gè)精心設計(jì)而創造了一個(gè)大(dà)型多(duō)樣化的舞台布景。

　　Booth的劇(jù)院和(hé)劇(jù)院先進的技(jì)術(shù)同樣著名，該劇(jù)院可(kě)以容納各種各樣的機械設備來(lái)增強舞台效果。O.B. Bunce于1870年5月在Appleton’s Journal 期刊上(shàng)發表了一篇文章，贊美舞台後台裝備，附有(yǒu)這些(xiē)圖表。 [SLIDE] 這副圖可(kě)以看到舞台底下有(yǒu)活闆門(mén)的小(xiǎo)房(fáng)間(jiān)和(hé)平台，這些(xiē)東西是可(kě)以通(tōng)過水(shuǐ)壓機來(lái)升降的布景設備，“幾乎沒有(yǒu)任何聲音(yīn)而且升降的位置非常精确”。 對于觀衆來(lái)說，這些(xiē)道(dào)具的升起“就像魔術(shù)一樣，激起他們美的感觀”。[SLIDE] 這裏圖片裏面的索具裝配閣樓為(wèi)我們展示了幕布的上(shàng)面部分。 [SLIDE] 這張升降畫(huà)布顯示的位置是工人(rén)在适當的位置适當的時(shí)間(jiān)利用平衡力系統提升和(hé)下降幕布的位置。Bunce 告訴我們這個(gè)升降畫(huà)布是離舞台地面65英尺 [ 20 米]，而且幫助提升道(dào)具的人(rén)的水(shuǐ)壓機是在他們的下面 95英尺[29米]的地方。 這種類型的劇(jù)院成為(wèi)美國很(hěn)多(duō)主要城市劇(jù)院的标準，而且今天仍然存在，雖然現在使用的是更精密的電(diàn)腦(nǎo)化電(diàn)力驅動系統來(lái)實現場(chǎng)景幕布的變化。